Comment percer dans le pixel art

Pixel art
(Crédit d'image: Matej Jan)

La nostalgie frappe les gens par vagues toutes les quelques décennies. Lorsque ces vagues se brisent, nous avons tendance à voir ce avec quoi nous avons grandi recyclé par les médias et nous a revendu. Dans le cas de Pixel art cependant, une communauté de créateurs produit des images dans le médium qui vont au-delà de l'acceptation traditionnelle.

Étant donné que le pixel art a des liens étroits avec les jeux vidéo, un médium lui-même qui n'a pas encore été pleinement adopté en tant qu'art, il convient peut-être naturellement aux personnes ayant cette sensibilité artistique indépendante.

'Bien sûr, le pixel art provient principalement des jeux', explique le graphiste Richard Schmidbauer , qui a d'abord été époustouflé par les graphismes à base de pixels du Blizzard's Blackthorne pour le Commodore 64.



Pixel art

«Avec chaque scène, je veux montrer un aperçu d'une histoire qui semble vivre au-delà des frontières de la toile», déclare Schlitter(Crédit d'image: Raymond Schlitter)

«Mais il s’est vraiment répandu dans d’autres formes d’art ces dernières années. Vous avez tendance à le voir dans les vidéos, les vêtements et la culture pop. Il est devenu si populaire parce que beaucoup de gens qui ont grandi avec ces jeux créent maintenant diverses choses. Aujourd'hui, la plupart des gens ont l'habitude de voir le pixel art comme un moyen d'expression. »

Artiste pixel et concepteur de jeux Raymond Schlitter , AKA Slynyrd, a une affinité profonde pour l'esthétique, ayant grandi dans les années 80 et 90. «Je me suis immédiatement senti chez moi avec les pixels», dit-il. «Une partie est nourrie par la nostalgie, mais je peux aussi justifier objectivement ma passion. Le pixel art offre le contrôle que je demande, tandis que ses restrictions aident à canaliser ma créativité effrénée pour capturer efficacement mes visions. »

Maîtrisez les fondations

Pour Matej janv. , un artiste pixel qui édite également Rétronateur , un blog dédié au médium, les restrictions du pixel art en font une forme d'art aussi distincte que les peintures à l'huile ou les aquarelles. «Le pixel art est l'art d'abord, les pixels ensuite», dit-il. 'Il existe une couche de connaissances spécifique au pixel art, mais vous pouvez voir les fondamentaux artistiques à l'œuvre en dessous. Si la fondation n’est pas là, aucune quantité de vernis ne peut vous sauver. »

«Les principales contraintes du pixel art seraient les limitations de résolution et de palette», explique Richard. «Il faut vraiment travailler de manière plus impressionniste. Vous devez essayer de décrire une forme avec l'espace de blocs et les couleurs limités, tout en la lisant bien.

Pixel art

Jubilee explique que le pixel art est parfait si vous voulez simplement plonger et commencer. «En dehors de quelques cours d'art au lycée, je n'ai jamais eu de réelle expérience artistique.»(Crédit d'image: Jubilee)

«Cependant, les principales contraintes du média sont aussi sa plus grande force. Vous devez travailler dans ce cadre, mais vous n’avez pas à vous soucier autant d’autres choses. Vous ne pouvez pas ajouter de grandes quantités de détails et vous y perdre car il n'y a tout simplement pas assez d'espace. Cela vous laisse plus de temps pour vous concentrer sur les parties importantes, comme la composition. Je trouve ça libérateur.

Pour l'artiste pixel Jubilé , le processus de création est très apaisant. «J'ai commencé à faire du pixel art comme passe-temps et j'ai trouvé apaisant de taper chaque petit pixel dans l'image jusqu'à ce que vous commenciez à voir autre chose que de petits carrés», dit-elle. 'Je ne pense pas qu'il existe un autre support qui puisse vous fournir des images aussi concises et lisibles à une si petite échelle.'

Comme le souligne Matej, c'est ce manque de photoréalisme qui ajoute une expression artistique aux images en pixels. «Le pixel art est une stylisation», dit-il. «Quand je regarde les représentations du Japon de [l’artiste en pixels de fond] Waneella, il y a peu de facteur de nostalgie. C’est la même admiration que j’ai pour le Hong Kong animé de Ghost in the Shell ou pour la 3D post-traitée de Into the Spider-Verse à New York. »

Explorer les ressources en ligne

Pixel art

Les inspirations de jeu de Schmidbauer incluent Xenon 2, Hyper Light Drifter et Super Time Force(Crédit d'image: Richard Schmidbauer)

Pour les artistes qui souhaitent faire leurs premiers pas dans le domaine du pixel art, la bonne nouvelle est qu’il s’agit d’un média très accessible et économique. «Le pixel art peut être créé à l'aide de pratiquement n'importe quel logiciel graphique», explique Raymond. «Cela rend le prix d'entrée presque nul.»

Ressources en ligne facilement accessibles, y compris les Pixelcasts de Raymond sur son Slynyrd Chaîne Youtube , aident à démystifier le processus. «Bien que la création de pixel art puisse être difficile à maîtriser, un débutant peut apprendre à faire de l'art utilisable grâce à des observations autoguidées», explique l'artiste.

Grâce à ses faibles coûts de données et à la petite taille des fichiers, le pixel art est également facile à partager en ligne. «Les paramètres de faible spécification en font l'un des supports numériques les plus pratiques», ajoute Raymond. «Une fois que vous développez certaines compétences, vous pouvez générer des graphiques très rapidement. L'uniformité inhérente aux unités de pixels vous permet de recycler facilement les éléments et d'utiliser la répétition à grand effet. C'est presque comme si vous construisiez une image plutôt que de l'illustrer. '

Pixel art

Parfois, Schmidbauer aime ajouter des stylisations dans Photoshop. «J'aime garder les fichiers source propres et avoir un fichier Photoshop séparé pour ces choses.»(Crédit d'image: Richard Schmidbauer)

Si vous avez envie de payer pour un logiciel de pixel réel, Richard estime que vous ne cherchez qu'à débourser environ 40 $. «Mais même Photoshop fonctionne pour le pixel art», dit-il.

«Et avant de vous lancer dans la création de vos propres palettes, n’hésitez pas à essayer des palettes célèbres et disponibles gratuitement, telles que Bringer de l'aube 32 . Ils sont très bons et amusants à travailler. C’est une étape de moins à craindre », conseille Richard.

Apprenez de la communauté

La croissance de la communauté du pixel art signifie qu'il y a aussi beaucoup de créateurs à apprendre. Prenez le blog Retronator de Matej, qui a commencé sa vie comme son art personnel Tumblr en 2010.

Aujourd'hui, il estime qu'il attire 30 000 lecteurs désireux de voir ce qui se passe dans la scène du pixel art. 'Et c'est encore peu comparé à certains artistes de pixel individuels, qui comptent 100 000 abonnés et plus', dit-il. 'Il y a beaucoup de gens qui aiment le pixel art.'

Pixel art

'J'ose dire que tout le monde, à l'exception de la génération Y, a été attiré par le pixel art par nostalgie', déclare Matej(Crédit d'image: Matej Jan)

Cette popularité croissante du pixel art a également profité à l'image du médium, qui dans le passé a parfois été entravée par sa connexion aux jeux. «Avec autant d'artistes talentueux qui utilisent ce médium pour créer de l'art non lié au jeu de nos jours, le pixel art semble faire tourner de nouvelles têtes», déclare Raymond.

«Alors que la plupart de mes demandes de commission proviennent de projets liés au jeu, un nombre croissant vient d'endroits inattendus. J'ai travaillé pour des musiciens hip-hop, soul et rock. J'ai même été approché par des gens de l'industrie du fitness. '

Jubilee convient que c'est une période passionnante pour le médium. 'Chaque jour, de plus en plus d'artistes repoussent les limites de ce qu'est le pixel art, et c'est génial! J'espère que cela deviendra encore plus populaire, car cela n'a été que positif pour moi. '

Cet article a été initialement publié dans le numéro 173 de ImagineFX , le magazine le plus vendu au monde pour les artistes numériques. Acheter le numéro 173 ou souscrire à ImagineFX .

Articles Liés: